написать

Период строительства

Барельефы и другие украшения

Мы не знаем какие способы строительства имели Кхмеры в своём распоряжении для строительства храмов. Барельефы дают только некоторые поверхностные указания на методы используемые для полировки каменных блоков, но не показывают как эти блоки монтировались. Таким образом нам приходится довольствоваться гипотезами.

В настоящее время камбоджийцы всё ещё используют строительные методы своих предшественников. Весьма умелые в возведении крепких строительных подмостков из нескольких простых брёвен, связанных виноградной лозой, эти леса могут выдержать значительные нагрузки. Хорошо используя свои способности взбираться, они переносят блоки на плечах, подвешенные к двум бамбуковым палкам, или тянут их на большую высоту по рельсам из досок. Можно предположить что подобные методы подъёма были использованы ранее с помощью лестниц или приставных поверхностей с добавлением лебёдок или блоков.

Джордж Глостер предпринял некоторые интересные исследования во время возведения большого храма в северо-западной Камбодже - Бентей Чмар. Его расчёты, основанные на причинно-следственных связях и логике, более чем на фактах, приводят его к заключению что период строительства занимал от 32 до 35 лет. Мы склоняемся в пользу последнего значения, которое в значительной мере совпадает с продолжительностью правления Суривармана II, строителя Анкор Вата. Единый стиль монумента позволяет сделать предположение что он был построен без перерывов под одним руководством.

С другой стороны, положения Глостера предоставляют сильные доводы против того чтобы предписать одному королю Джававарману VII, который правил около 20 лет, все храмы в так называемом "стиле Байона", где есть много доказательств отличий и в которые особенно отсутствует какое либо единство.

Анкор. Каменная кладка храма


Фрагмент Фрески Анкор Ват

Украшения это триумф кхмерского искусства, где архитектура, как мы видели, является реализацией ритуала. Совершенно не отвлекая внимания от общей композиции или от геометрии линий и объёмов, украшения выражают и подчёркивают каждую форму, без какого-либо доминирования. Посредством украшения, строгие очертания контуров и масс оживают при мерцающем свете, и объединяются в живую композицию. Единые в своём художественном оформлении, сцены с фигурами и декорациями достигают безукоризненной гармонии.

Украшение

Ни один из кхмерских монументов не имеет технической стерильности, наоборот они связаны декоративными скульптурами, гибкостью выражения создателем движения жизни. Даже использованные в изобилии в некоторых храмах, так что ни одна поверхность стены не оставлена голой, украшения, не отвлекают ни от стиля, и не выполняют функцию простого заполнения пространства.

Как и жрецы, архитекторы и скульпторы были ни чем иным как слугами ответственными за соблюдение тех же самых культурных традиций, создаваемые с равным самоотречением, их достижения остаются анонимными и обезличенными. При работе с абстракцией, художественное исполнение было подчинено постоянному повторению, и с искусством условности этот процесс создаёт не монотонность а ритм.

В практическом плане, такое самоотрицание было единственным возможным решением - так как это требовало более чем королевского указания, чтобы покрыть барельефами квадратные километры стен тысячами скульптур, и художник, исключительное существо, чья работа была беззаветно отдана работе мастерового. Он был свободен в определённых пределах, но с первой метки нанесённой на камень до последнего удара стамески, от него требовалось соответствовать команде ремесленников, специализированных рабочих работающих над шаблоном, которые не могли дать свободу своей творческой фантазии, если только в мелких деталях.

Каждый со своей определённой задачей, и если можно так сказать, своим видением, мог бы достичь достаточного уровня мастерства без надзора - во истину, кхмеры были большими идеалистами чтобы остановится на определённом уровне несовершенства, на осреднении, при условии, что ценность всего проекта будет соблюдена. Иногда настоящие художники проявляют себя, например создавая выдающиеся произведения Бантея Серай - но везде создаётся единство композиции, изредка подчёркнутое великолепием созданным наиболее искусными руками. На самом деле так оно и есть, что самое ограниченное количество основных элементов архитектуры и бесконечное повторение наиболее привилегированных это задача унификации - эволюция декора относится только к характеру каждого периода, зависит только от того, в каком промежутке времени он находится - развитии, расцвете, кристаллизации или угасания.